Основен Водя Как да водим под стрес: режисьорът Каси Джей

Как да водим под стрес: режисьорът Каси Джей

Вашият Хороскоп За Утре

Неотдавнашна беседа на TEDx от режисьора Каси Джей ме очарова от лидерска перспектива:

Как реагирате, когато нови преживявания предизвикват старите ви убеждения?

Ами ако сте публично?

В световен мащаб?

Ами ако те влизат в конфликт с вашия най-дълбоко вярвания?

колко висок е гари оуен

А за вашето семейство, приятели, източници на финансиране и общност?

Изследванията на Джей неочаквано я насочиха в обратната посока, която тя очакваше. Оставайки вярна на най-дълбоките си ценности, рискува личните си и професионални отношения, на фона на глобални противоречия.

Лидерите са изправени пред конфликти и противоречия. Виждайки нейната отдаденост на изкуството и почтеността към нейните най-дълбоки ценности под стрес, в обществото, като възможност за обучение, аз я попитах за нейната работа и опит в създаването и разпространението му.

Джошуа Сподек: Малко документални филми правят пари. Последният ви завърши спорен, но все пак спечелил пари и събра глобално внимание. Как започна и се разви?

Каси Джей: Всичко започна с проста идея за документален филм, който в крайна сметка се превърна в далеч по-сложна история и нищо подобно на това, което бях планирал.

Първоначалната идея беше да направя документален филм за Движението за права на мъжете, както го познавах или както ми беше казано, който се състоеше от мъже, които мразеха жените и бяха против правата на жените или равенството на жените.

Реших да направя филм за това движение, защото по-голямата част от предишните ми филми бяха свързани с правата на жените или въпросите на пола. Снимах документални филми за репродуктивните права, самотното майчинство, играчките, които насърчават момичетата да учат в STEM образование (наука, технологии, инженерство и математика) и LGBTQ въпроси.

Може да се каже, че моята кинорежисьорска рубка беше джендър политика. Когато се натъкнах на Движението за права на мъжете през март 2013 г., бях очарован от това привидно подземно и потайно (по това време) движение.

Изглеждаше като следващата граница, която никой друг режисьор не е документирал. Това беше тласъкът, но Филмът 'Червеното хапче' не е нищо подобно на това, което очаквах.

В крайна сметка се превърна в променящо живота философско пътешествие, което току-що случайно заснех. Той описва моето лично пътуване и моли публиката да оспори възгледите му, но не казва на публиката какво да мисли. По-скоро е мисловен експеримент, който публиката да изпита.

JS: Вие описахте създаването на филм отчасти като бизнес - семеен бизнес за предприемачи за вас. Мислите ли така?

CJ: Моята работа със сигурност е както бизнес, така и творчески обект, но аз давам предимство на изкуството й пред печалбата.

Ако дадох приоритет на печеленето на пари пред творческата си визия, тогава нямаше да бъда режисьор на документални филми. Документалните филми са известни с това, че са ями за пари, които отнемат много време и имате късмет да видите печалба изобщо. Колкото и негламурно да звучи, все още е много изпълняващо и това ме кара да продължа.

Що се отнася до това да е семеен бизнес, то е така. Започнах да правя документални филми през 2008 г. с майка ми, Нена Джей, и тя работи и до днес с мен. Тя продуцира „Червеното хапче“, както и всички други мои филми. Сестра ми Кристина Клак също работи с нас, а годеникът ми Евън Дейвис беше директор на фотографията на „Червеното хапче“.

Също така имам наети служители за звуков дизайн, анимация, музика и др. Поддържам екипа си малък с хора, на които вярвам, и доверието расте и нашите таланти растат с всеки нов проект, по който работим заедно.

JS: Говорейки за това като изкуство, смятате ли документалните филми за творчески като другите филмови жанрове? Ако да, как бихте описали своя растеж в създаването на своя?

CJ: Мисля, че документалните филми в много отношения изискват повече креативност, отколкото други филмови проекти.

Мисля за това като за разликата между правенето на колаж срещу рисуването върху празно платно. Създателите на сценарии могат да рисуват върху празно платно, докато документалистите имат различни материали, с които да работят. Тъй като художникът на колажа може да има листа, клонки, изрезки от вестници, фотографии, бои, глина и каквото и да е друго, създателят на документални филми разполага с архивни кадри за домашно видео, кадри от новини, съвременни справки за поп култура, кадри от интервюта, b-roll, графики за движение , разказ и каквото и да е друго, което може да е необходимо за разказване на историята.

Трябва да проявите креативност, когато възможностите ви са едновременно ограничени и безкрайни. Въпреки че са ограничени от по-малък бюджет, опциите също са безкрайни, тъй като публиката често е по-прощаваща към документалния жанр и всъщност няма правила, като сценариите имат правила.

Например, очаква се, дори задължително, сценарият да има един и същ видео формат през цялото време, докато документален филм може да превключва между съотношение 16: 9 и 4: 3 и можете да смесвате снимки със стандартна разделителна способност с HD. След като направих над дузина документални филми, 3 от които са игрални филми, които аз сам редактирах, имам по-добра представа какво работи и кое не, когато ставате креативни. По отношение на колажа, сега знам, че клонките няма да останат поставени с лепилото на Елмър.

JS: Поехте проект, който неочаквано в крайна сметка се противопостави на интересите на вашата основна аудитория. Продължаването звучи трудно. Как протече процесът на вземане на решения?

CJ: Червеното хапче наистина се отклони от връзките и феновете от предишните ми филми за женски и LGBTQ проблеми.

Въпреки това, с благодарност трябва да призная хората, които подкрепиха предишните ми филми и останаха с мен за „Червеното хапче“. Когато видяха филма, те бяха предизвикани, както и аз, като видяхме различна страна на историята за правата на мъжете и те видяха ползата от това да чуят нови перспективи.

Въпреки това беше стресиращо издаването на филм, който знаех, че повечето от предишните ми фенове и индустриалните връзки няма да подкрепят веднага. Моята твърдост идваше от това, че знаех, че тази история трябва да бъде разказана и че в крайна сметка трябваше да излезе извън света, независимо дали имаше основна подкрепа.

Очарователно обаче беше, че имаше много подкрепа от много демографски данни по целия свят, което ми казва, че тези проблеми са далеч по-разпространени, отколкото си мислех. Бабите се свързаха с мен, казвайки как този филм им говори, защото не можеха да видят внучето си след развода на сина им. Тийнейджъри ми изпратиха имейл по имейл и ми казаха как са се опитали да се самоубият и защо.

Чух от очукани мъже, които не можаха да намерят убежища, които да подкрепят мъжки жертви. Съпругите на военни ми разказваха истории, които не бихте повярвали и не мога да повторя.

Червеното хапче караше много хора да се чувстват, че техните истории най-после са валидни и че някой се интересува. За приятелите, семейството, феновете и индустриалните връзки, които загубих заради този филм, все още се надявам, че един ден ще го гледат и ще осъзнаят неговата стойност.

JS: Вие описвате режисурата като лидерска роля. Изглежда също така сте се превърнали в лидер в движението, което сте обхванали. Приемате ли тази роля? Ако да, как ви харесва? Помогна ли ви опитът във филмовото ръководство?

Си Джей: Режисурата на документален филм изисква уникални лидерски умения, тъй като в по-голямата си част имате работа с хора, които никога преди не са участвали във филмови снимки.

Интервюирах 44 души за филма „Червеното хапче“ и през годините разработих своя начин да накарам моите субекти да се отпуснат и да се опитам да забравя, че камерите се движат. Освен това физически не приличам на кинорежисьор, не само защото съм млада жена или бях (бях на 27 години, докато снимах „Червеното хапче“), но и заради поведението си.

Открих, че моята спокойна и спокойна енергия помага при заснемането на хора в домовете им. Също така, субектите на интервю често ви дават това, което им давате, така че ако сте затворени за тях, те ще бъдат затворени за вас, но ако сте отворени да споделяте лични, интимни подробности за себе си, те ще ви отвърнат.

Що се отнася до ръководството на моя филмов екип, аз също съм прозрачен с тях и тъй като работя със семейството си, само така го виждам да работи. Нашите житейски цели и нашите работни цели са част от един и същ разговор. Предполагам, че не е така в повечето корпоративни среди, но това работи за нас.

Що се отнася до воденето на движение, не мисля, че съм лидер на каквото и да било движение, нито бих искал да бъда. Не съм защитник на правата на мъжете по много причини, но главно защото не бих искал те да говорят вместо мен и не искам да говоря за тях.

Не се считам за активист по каквато и да е кауза, аз просто съм режисьор, но ако моята работа представлява някакви ценности или принципи, тя би се вслушвала, зачитайки интелектуалното многообразие чрез защита на свободата на словото и оценявайки процеса на оспорване на вашите вярвания.

JS: Ако можете да се върнете назад във времето, знаейки противоречията и опозицията, с които ще се сблъскате, бихте ли го направили отново?

CJ: След много мисли, мисля, че бих го направил отново.

Основна част, с която се боря, е, че не чувствам, че публичният ми имидж съвпада с това, което съм. Публичният ми имидж изглежда е на жена, която е политически поляризираща и обидна. Виждал съм някои коментари за мен, в които се казва, че съм пропагандист или нает говорител на някакъв политически дневен ред и е толкова далеч от реалността, че просто трябва да завъртя очи и да въздъхна, когато чета такива неща.

Никога не бих бил купен като рупор за някакъв дневен ред, нито някой би искал да ме наеме като такъв, защото не съм такъв тип личност. Доста меко говоря, интроверт съм и съм доста предпазлив по отношение на някого или всяка идея.

Имал съм хора и организации, които се опитват да контролират това, което казвам или правя, и съм ги отхвърлял без да се извинявам. Всъщност едно от нещата, с които най-много се гордея за Червеното хапче, е, че не трябваше да правя компромиси с нищо. Целият филм отразява взетите от мен решения, което е мечтата на всеки режисьор да не се налага да отговаря пред студио, продуценти, инвеститори и т.н.

Всеки режисьор иска 100% творчески контрол върху своя проект и аз го разбрах. Мога да защитавам всяка секунда във филма и защо е там и това улеснява съня през нощта. Ако трябваше да направя компромис по отношение на визията си, тогава може би щях да съжалявам повече, но единственото ми разочарование от „Червеното хапче“ е как медиите фалшиво изобразиха мен и филма.

Ако можех да го направя отново, не знам как бих могъл да попреча на медиите да се отнасят с мен по този начин, тъй като това беше извън моя контрол.

нетната стойност на луи андерсън 2016 г

JS: Как и къде хората могат да видят вашата работа?

CJ: Те могат да посетят http://www.CassieJaye.com за да видя цялата ми филмова работа и www.theredpillmovie.com за да научите повече за Червеното хапче. Аз също направих TEDx Talk наскоро за това, което научих да правя Червеното хапче.